Luis Tabuenca recibe el Reina Sofía y estrena ‘Rémanence’ en Madrid

Luis Tabuenca recibe este viernes el XLIII Premio Reina Sofía de Composición Musical, uno de los grandes reconocimientos españoles a la creación sinfónica contemporánea y dotado con 100.000 euros. El compositor y percusionista zaragozano ha sido distinguido por Rémanence, una partitura seleccionada entre 78 obras y que se estrena por primera vez ante el público en el Teatro Monumental de Madrid.

La ceremonia coincide, precisamente, con el momento en el que la obra abandona el papel. La Orquesta Sinfónica de RTVE, bajo la dirección de Thomas Herzog, interpreta el estreno absoluto de Rémanence en un concierto presidido por la reina Sofía, encargada de entregar el diploma al compositor. Para Tabuenca, nacido en Zaragoza en 1979, la noche supone algo más que la fotografía habitual de un premio: su música pasa directamente al repertorio profesional.

Un premio de 100.000 euros decidido entre 78 partituras

El fallo del Premio Reina Sofía se conoció a comienzos de marzo. El jurado necesitó dos jornadas de deliberaciones para estudiar las 78 partituras presentadas a esta edición antes de elegir Rémanence.

Entre los aspectos que inclinaron la decisión aparecieron la claridad del discurso musical, la riqueza gestual y el aprovechamiento de las posibilidades de la orquesta. No es un detalle menor. En música contemporánea, donde la experimentación puede convertirse con facilidad en un bosque espeso para el oyente, la partitura de Tabuenca fue reconocida precisamente por combinar investigación sonora y construcción musical.

El jurado estuvo formado por la compositora y directora artística de la Fundació Ferrer de Música Raquel García-Tomás, Josep Planells Schiaffino —ganador de la edición anterior—, José Río-Pareja y Outi Tarkiainen, con Vasco Mendonça como presidente.

La cuantía ayuda a medir la dimensión del reconocimiento. Sus 100.000 euros convierten al primer Premio Reina Sofía, según la organización, en el galardón europeo de composición musical con mayor dotación económica. El dinero importa, claro, pero en este oficio quizá importe todavía más lo que viene con él: una orquesta, un escenario y la posibilidad real de que una obra nueva se escuche.

Qué hay detrás de ‘Rémanence’

Rémanence nace de una idea bastante física pese a tratarse de música: la huella que permanece cuando algo desaparece. Tabuenca ha relacionado la concepción de la pieza con el palimpsesto, aquellos manuscritos antiguos que fueron borrados y reutilizados pero conservaron rastros de las escrituras anteriores.

La comparación funciona casi como una imagen visual. Una nota se extingue, pero deja un sedimento sonoro; otro sonido recoge parte de ese rastro, lo transforma y vuelve a ponerlo en circulación. La música avanza así sobre sus propias ruinas.

Timbre, resonancia y memoria sonora

El compositor ha construido la obra alrededor del timbre y la resonancia, trabajando con las distintas familias de instrumentos para transformar progresivamente el material sonoro. Más que una melodía que simplemente pasa de un atril a otro, aparecen colores que se mezclan, ecos que parecen quedarse suspendidos y gestos que reaparecen ligeramente deformados.

El proceso de creación duró cerca de tres años y fue reduciéndose por el camino. La idea inicial era mucho más extensa e incluía incluso coro y narrador; después llegaron los recortes, la concentración del material y una estructura cada vez más depurada. De cuatro movimientos se pasó finalmente a una pieza unitaria. Menos arquitectura visible, más esencia.

Ese interés por lo que permanece después del sonido encaja bien con una trayectoria en la que Tabuenca lleva años moviéndose entre composición, improvisación, experimentación acústica y arte sonoro. No procede únicamente del escritorio del compositor; también es percusionista, y esa relación directa con la materia de los instrumentos se nota en su manera de pensar la música.

De Zaragoza a una trayectoria internacional

Nacido en Zaragoza en 1979, Luis Tabuenca se formó también como percusionista y ha desarrollado una carrera difícil de encerrar en una sola etiqueta. Es doctor en Bellas Artes por la Universidad de Barcelona, especializado en arte sonoro, y fue becario Fulbright en la Universidad de California en San Diego.

Su catálogo atraviesa la música para solista y de cámara, las instalaciones, los proyectos escénicos y las propuestas multimedia. Ha trabajado asimismo en residencias artísticas vinculadas a instituciones como Fabra i Coats, Fundación Phonos, New York University y la University of Canterbury.

También ha colaborado con formaciones especializadas en creación contemporánea, entre ellas Les Percussions de Strasbourg, y fundó el Ensemble Volavérunt. Durante varios años dirigió además el Festival Internacional de Música Experimental y Arte Sonoro.

Es una carrera construida lejos de los focos más ruidosos de la cultura popular. La música contemporánea sigue viviendo, en buena medida, en salas, conservatorios, festivales y circuitos especializados. El Premio Reina Sofía introduce otra escala: 100.000 euros, una orquesta sinfónica y un estreno en Madrid colocan el trabajo ante un público mucho más amplio.

El estreno de ‘Rémanence’ en el Teatro Monumental

Rémanence abre el concierto previsto para las 19.30 horas del 16 de octubre en el Teatro Monumental. Thomas Herzog dirige a la Orquesta Sinfónica de RTVE en una velada que cambia después completamente de paisaje musical.

Tras la obra de Tabuenca llega Edvard Grieg. El programa incluye Landkjending, con la intervención del barítono Damián del Castillo, y las escenas de Olav Trygvason, proyecto operístico que el compositor noruego dejó inacabado. Participan también Esmeralda Espinosa y Ekaterina Antipova junto al Coro RTVE.

El contraste es considerable: de una creación española del siglo XXI basada en la resonancia y la persistencia del sonido a la épica nórdica del XIX. Dos maneras casi opuestas de llenar una orquesta.

La presencia de la reina Sofía completa el componente institucional de una cita en la que también está prevista la entrega oficial del diploma acreditativo a Tabuenca. El Premio Reina Sofía de Composición Musical fue creado en 1982 para estimular la creación sinfónica contemporánea y facilitar que las nuevas partituras no terminasen, como ocurre demasiadas veces, condenadas al cajón después de ser escritas.

Una obra que seguirá sonando después del premio

El recorrido de Rémanence no termina en el Monumental. La obra se incorporará también al repertorio de la Joven Orquesta Nacional de España (JONDE) durante la temporada 2026-2027, una prolongación particularmente significativa para una partitura concebida alrededor de la memoria y de aquello que permanece.

Ahí está quizá el valor menos vistoso del Premio Reina Sofía. El cheque de 100.000 euros es el dato que entra por los ojos, inevitablemente, pero la verdadera prueba llegará después: que Rémanence sobreviva a la ceremonia, viaje entre orquestas y encuentre nuevas escuchas.

Tabuenca llega a Madrid con el premio concedido desde marzo, pero con algo pendiente hasta esta noche: escuchar por primera vez su obra convertida en sonido orquestal real. Después de tres años de escritura, correcciones y reducción hasta alcanzar su forma definitiva, la partitura deja de pertenecer únicamente a quien la escribió. Empieza la otra vida de la música.